About

 

C’est dans un monde en mutation effrénée qu’à grandit Kurar.

Une inspiration naturelle dans un travail qui pose un regard doux et critique sur les travers d’une société qui avance peut-être trop vite et où un climat social et politique de plus en plus tendu s’impose.

Notre quotidien est riche… Le flux d’images de plus en plus rapide, la banalisation des évènements toujours plus accrue et une mondialisation qui en tous sens semble être devenue irréversible. Une source d’observation que dissèque Kurar dans un travail minutieux qui évolue en parallèle de notre quotidien.

C’est parce que nous devons savoir d’où nous venons pour comprendre le présent et orienter notre futur que l’esthétique de Kurar utilise la douceur des images d’une enfance du début du siècle dernier. Cette douceur contraste puissamment avec des images crues d’une réalité sociale actuelle qui aurait été inimaginable il y a 100 ans.

Est-ce que c’est parce que notre génération est étouffée par des injustices sur lesquelles elle ne peut plus agir ou est-ce parce que les médias nous forcent à ne plus entrevoir assez d’espace pour rêver d’un futur meilleur ?

Quoi qu’il en soit, Kurar nous propose des contrastes qui mettent en miroir les libertés offertes ou supprimées et le(s) prix d’une vie dans un monde qui la soumet implacablement à son rythme.

Kurar nous laisse le champ…

Le champ pour retrouver notre esprit critique, pour comprendre ce que nous étions et ce à quoi nous appartenons. Il nous propose de réfléchir à la direction que prend notre société à travers des images qui ne veulent pas simplement nous bousculer mais qui nous font comprendre que notre liberté de rêver existe et que de ces rêves, nous pouvons à nouveau changer notre monde.

Le monde d’il y a un siècle n’est plus… Quel sera celui-ci dans cent ans…

Kurar nous offre est une direction, libre à nous d’en faire un chemin…

Texte par Cedric GODIN, extrait du catalogue de l’exposition « HUMANITY »

 

 

Kurar grew up in a furiously fast-changing world.

A natural inspiration for a work that takes a kind yet critical look at the failings of a society advancing too fast perhaps, or one dominated by increasingly strained social and political tensions.

Our daily life is rich. The stream of ever faster images, ever more intense events that have become part of everyday life and a globalization that now appears irreversible in every sense. A source of observation that Kurar dissects in meticulous work that evolves in parallel with our everyday existence.

 It is because we have to know where we come from, in order to understand the present and guide our future, that Kurar’s aesthetics use the gentleness of images of a childhood at the start of the last century. This gentleness provides a powerful contrast to the crude images of a present social reality that would have been unimaginable 100 years ago.

Is it because our generation is subdued by the injustices we can no longer put right, or is it because the media force on us a narrower vision of a better?

Be that as it may, KURAR brings us contrasts that mirror freedoms given or taken away and the price(s) of life in a world that has implacably stamped its pace on us.

 Kurar leaves us a clear field.

 A field where we can reclaim our critical faculty, to understand what we were and to what we belong. He proposes that we reflect on where our society is heading, through images that are there not just to shake us up, but to make us understand that our freedom to dream exists, and from those dreams we can once again change our world.

The world of a century ago is no more. What world will it be in a hundred years?

KURAR give us a direction, it is up to us to make it a path.

Text by Cedric GODIN, excerpt from the catalog of the exhibition "HUMANITY"

 

 

SELECTED EXHIBITION

Solo Show

2017 / GCA Galley / PARIS / FR

2016 / Next street gallery / PARIS / FR

2015 / Galerie Art Factory / LA REUNION / DOM TOM

2014 / NUNC Gallery / GRENOBLE / FR

2014 / Galerie La Boheme / DEAUVILLE / FR

2014 / Projet Eastpack « Tag my bag » / PARIS / FR

2013 / Galerie ONEGA / PARIS / FR

 

Collective Show

2017 / December / ART BASEL / Next street gallery / MIAMI / US

2017 / Strokar Project / Centre Wallonie-Bruxelles / PARIS / FR

2017  / « POP-UP Show » / Artemisia Gallery / NEW YORK / US

2017 / Strokar Project / Galerie du jour Agnés B / PARIS / FR

2017 / Exposition permanente, Musée Art urbain « L’Aerosol » / PARIS / FR

2017 / Summer group Show / GCA Gallery/ NICE / FR

2017 / Urban art Fair / NEW YORK / US

2017 / Group Show / GCA Gallery/ PARIS / FR

2017 / Laussane ArtFair / Orlinda Lavergne Galerie / LAUSANNE / CH

2017 / Vente Art Contemporain Urbain ARTCURIAL / PARIS / FR

2017  » Earthy powers » / CAVE Gallery / LOS ANGELES / US

2017   » ArtUp Art Fair » / Next street Gallery/ LILLE / FR

2017  » Paradise lost » / Artcan Gallery / MONTPELLIER / FR

2017  » New year Group Show » 14th Janvier / CAVE Gallery / LOS ANGELES / US

2016  « Arty » 14Dec-15Jan / Artcan Gallery / FR

2016, « Serie Limitées » 8-24 Dec / Orlinda Lavergne Gallery / Mulhouse / FR

2016 , »SCOPE MIAMI » Art Basel / Next Street Gallery / MIAMI / US

2016 , » Urban Art  » (JimmyC , PRO176, Crash)  / Galerie Raison d’Art / LILLE / FR

2016 , »Coming from the basics » / ARTCAN GALLERY / MONTPELLIER / FR

2016 , « Power of the link » / ART THEMA Gallery / BRUXELLES / BE

2016 ,  » Dans le regard de l’autre « / Centre d’art visuel Cergy / PARIS / FR

2016   » New Wave « / Galerie Brugier – Rigail / PARIS / FR

2016   » Strokar Project « / Vanderborght building / BRUXELLES / BE

2016   » Beirut Urban Walls « / Mark Hachem Gallery / BEYROUTH / LBN

2016 / Urban art Fair Paris / Carreau du temple / PARIS / FR

2016  / Orlinda Lavergne Gallery/ MULHOUSE / FR

2016 / ArtUp Art Fair / Galerie Art Factory & Next street Gallery/ LILLE / FR

2016 / Vente Art Contemporain Urbain ARTCURIAL / PARIS / FR

2016 / GCA Galerie / NICE / FR

2016 / C.A.V.E Gallery / LOS ANGELES /US

2015 / « French pavillon » / Art Basel / MIAMI / US

2015 / « When Fashion Meets Art » Galerie Artemisia / NEW YORK / US

2015 / Vente Art Contemporain Urbain TAJAN / PARIS / FR

2015 / Monsters of Art Gallery / LONDRES / UK

2015 / Art Appart, We art Partners / PARIS / FR

2015 / MAAD Reddot museum Singapore / Galerie Samosing /  SINGAPOUR / SG

2015 / ArtHamptons Art Fair / Long Island / NEW YORK / US

2015 / Banus Gallery (with Jonone, C215 ) / MARBELLA / ES

2015 / Vente Art contemporain urbain DIGARD / PARIS / FR

2015 / Samosing gallery / SINGAPOUR / SG

2015 / Artemisia Gallery (with El Pez & kokian) / NEW YORK / US

2015 / Vente caritative Art Urbain ARTCURIAL / PARIS / FR

2015 / Kellermann Gallery « Stealing graffiti is a crime »  / DUSSELDORF / DE

2015 / LA Art Show / LOS ANGELES / US

2015 / Brisset art Gallery / LOS ANGELES / US

2015 / Urban Nation Gallery « Cut It out » street artist and stencil master show / BERLIN / DE

2015 / PADDLE 8 vente caritative pour WAT AAH street / NEW YORK / US

2015 / Die Hamburger Galerie / HOMBOURG / DE

2015 / RatKing Gallery / NAGOYA / JP

2014 / Artemisia Gallery (with COPE2 & kokian) / NEW YORK / US

2014 / Art Beam (with street artist; Jef aerosol, Maya Hayuk, Obey, Swoon) / WAT AAH SHOW / NEW YORK / US

2014 / Artemisia Gallery (with Indie184) / NEW YORK / US

2014 / « Xpray Yourself » by ARTCURIAL / PARIS / FR

2014 / Peyer fine Art Galerie / ZURICH / CH

2014 / Galerie Art Factory / LE REUNION / DOM TOM

2014 / Vente Cornette de Saint Cyr / Hotel de Rothschild / PARIS / FR

2014 / Andy Marhol Gallery / BRUXELLES / BE

2014 / Kellermann Gallery / DUSSELDORF / DE

2014 / Select Art Fair / Gallery Artemisia / NEW YORK / US

2014 / Galerie Urbaine / UZES/ FR

2014 / Galerie Art Factory / VICHY / FR

2013 / Peyer fine Art Galerie / ZURICH / CH

2013 / Isabelle Poli Galerie / ST ETIENNE / FR

2013 / Galerie ONEGA / PARIS / FR

2013 / Hollywood / street artist show / LOS ANGELES / US

2013 / Carrousel du Louvre / PARIS / FR

2013 / Salon GMAC, Bastille / PARIS / FR