
« Generation »
L’urbanisation est un mouvement historique de transformation des formes de la société.
Une urbanisation excessive engendre des risques de fragilisation des sols, pollutions, pillage des ressources naturelles.
Wikipedia
Urbanization is a historic movement of transformation of the forms of society.
Excessive urbanization creates risks of soil erosion, pollution and looting of natural resources.
Wikipedia
« SURBANISATION PART II »
Aerosol sur toile
195x130cm
« SURBANISATION PART II »
Aerosol on canvas
195x130cm
Decouvrez en video l’exposition « Rêve éveillé » actuellement en cours a la galerie Artcan, Marseille, Fr.
Du 13 Septembre au 7 Octobre 2019, la galerie ARTCAN accueille un artiste engagé. KURAR nous offre un regard critique et personnel sur le monde actuel. Acerbe, nostalgique et mélancolique, l’artiste traite de thématiques difficiles et sensibles au travers des constructions poétiques.
KURAR « Rêve éveillé » Solo show at Artcan Gallery from KURAR on Vimeo.
Conservant la touche des techniques vandales de la période urbaine, KURAR applique ses pochoirs sur la toile afin d’éveiller les consciences ou, du moins, mettre en exergue certaines problématiques qui touchent l’artiste : société, politique, écologie …
KURAR nous transporte dans l’ambivalence de son univers poétique.
Ces travaux teintés d’humour noir et de dérision créent la prouesse d’ironiser sur des sujets mettant en scène les inégalités et les méfaits de l’Homme. Il met sur ses toiles des références à l’isolement de l’être face à une nature qui se meurt à cause d’une humanité décadente qui se détache des valeurs premières de notre existence.
« Ses travaux teintés d’humour noir et de dérision créent la prouesse d’ironiser sur des sujets
mettant en scène les inégalités et les méfaits de l’Homme. Il met sur ses toiles des références
à l’isolement de l’être face à une nature qui se meurt à cause d’une humanité décadente qui
se détache des valeurs premières de notre existence.
Pour ce faire, la technique se joint à la démarche. Longtemps inspiré par les formes et
volumes, lors de ses premiers pas artistiques, KURAR trouve en la toile et le pochoir le support
et la technique la plus adéquate pour révéler et mettre en lumière ce qu’il ressent au plus
profond de lui. Il s’exerce donc et se lance sur la page blanche qu’il nourrit de pensées complexes et poétiques.
L’esthétique représentative de l’oeuvre générale de l’artiste renforce d’autant plus le message
qu’il inscrit au sein de ses créations. En effet, les nuances de gris teintées de touches noires
et blanches afin de mettre en relief le tout, découvre un paysage lisse aux détails colorés de
rouge, de bleu et de jaune. Des éléments criards qui dévoilent et renforcent l’histoire qu’il raconte.
Les productions de KURAR se tournent de plus en plus vers des messages en lien avec
l’isolement de l’Homme face à son rapport aux nouvelles technologies qui simulent la relation
pour nous éloigner aussi loin que possible. De plus, il en profite pour mettre en évidence ce
lien qui se meurt entre nous et la nature. Peut-être que c’est notre dépendance aux réseaux
sociaux qui nous éloignent des réelles relations dont celle que nous sommes censés entretenir
avec notre «
Diego Escobar
ARTCAN GALLERY
Liens vers le catalogue de l’exposition ;
Le nouveau Solo show « rêve éveillé » est maintenant lancé jusqu’au 11_10_19, à la galerie Artcan, Marseille,FR. Merci à tous de votre presence massive au vernissage.
The new Solo show » awaken dream » is now launched until 11_10_19, at the Artcan Gallery , Marseille, FR. Thank you all for your massive presence at the opening.
« Perspective of better » Solo show by KURAR at ARTCAN GALLERY from KURAR on Vimeo.
Rdv le 12 Septembre à partir de 18h pour le vernissage de ma prochaine exposition => « Rêve Eveillé »
>> Plus d’infos > http://bit.ly/KurarSoloShow
.
.
See you on September 12 from 18h for the opening of my next exhibition => « Awakened Dream »
>> More info> http://bit.ly/KurarSoloShow
Teaser of « HUMAN FINGER PRINT»
4 Editions limitées de 15 exemplaires toutes rehaussées à la main ;
4 Couleurs au choix , sur papier d’art 310gr.
Format 60x60cm
Pour plus d’infos et commandes par mail ; contact@kurar.fr
More infos ; https://kurar.fr
« HUMAN FINGER PRINT »
4 Limited editions of 15 copies all hand-finished;
4 colors to choose, on special RIVES art paper 320gr.
Size 60x60cm
For more information and orders by mail; contact@kurar.fr
More infos ; https://kurar.fr
KURAR_HUMANFINGER PRINT MOVIE from KURAR on Vimeo.
My new solo show named « RESET » is launch at
AG18 Urban Art Gallery, in Vienna, AUSTRIA
Annagasse 18, 1010 Wien.
Curated by bro of GCA Gallery.
More info ; http://kurar.fr/
text about the show from the AG18 GALLERY
Kurar’s paintings immediately show his ambition to encourage and strengthen humanity. He developed this style at a time where we often face complicated questions we cannot answer. A time, in which, a lot of things are uncertain. The world, in which we live, is ever changing – rapidly and dramatically – making it impossible to foresee what will happen next.
In his paintings, Kurar frequently portrays children. They live in a world for which they are not responsible – a world that amazes them, more than that it frightens them. Children are curious. They go on expeditions. They tend to observe what happens around them. They’re not naive, but rather unbiased, impartial and without inhibition. Their thinking and feelings, their dreams and desires are less influenced by conventions. By showing us this, Kurar invites us to step out-off our patterns of perceptions and to stop judging and interpreting things, situations, and people preemptively. He asks us to consider out values and what they require from us. The answers to these questions, are left for us to find.
The show is visible until January 15 , 2019
.
.
Ma nouvelle exposition personelle , nommé « RESET » est lancé à
AG18 Urban Art Gallery, à Vienne, AUTRICHE
Annagasse 18, 1010 Wien.
Avec la particiupation de la galerie GCA, PARIS.
Plus d’informations ; http://kurar.fr/
Texte sur l’exposition redigé par la AG18 Gallery.
Les peintures de Kurar montrent immédiatement son ambition d’encourager et de renforcer l’humanité. Il a développé ce style à une époque où nous sommes souvent confrontés à des questions complexes auxquelles nous ne pouvons pas répondre. Une époque dans laquelle beaucoup de choses sont incertaines. Le monde dans lequel nous vivons change en permanence – rapidement et de façon spectaculaire -, il est donc impossible de prévoir ce qui se passera ensuite.
Kurar dépeint fréquemment des enfants dans ses peintures. Ils vivent dans un monde dont ils ne sont pas responsables – un monde qui les émerveille, plus que cela les effraie. Les enfants sont curieux. Ils partent en expédition. Ils ont tendance à observer ce qui se passe autour d’eux. Ils ne sont pas naïfs, mais plutôt impartiaux, impartiaux et sans inhibition. Leurs pensées et leurs sentiments, leurs rêves et leurs désirs sont moins influencés par les conventions. En nous montrant cela, Kurar nous invite à sortir de nos habitudes de perception et à arrêter de juger et d’interpréter de manière préventive les choses, les situations et les personnes. Il nous demande de considérer nos valeurs et ce qu’elles exigent de nous. Les réponses à ces questions nous restent à trouver.
Le spectacle est visible jusqu’au 15 janvier 2019